✨《來了》：習慣在作品中描述人性陰暗面、揭露人與人間虛偽造作的中島哲也轉戰恐怖驚悚題材的話，會是如何?!
往返《告白》、《渴望》中的人倫悲劇，《來了》明顯也是一病態之作，講述看似幸福美滿的新婚夫妻在迎接孩子的誕生後，家中接連發生許多離奇駭人的靈異事件，但看似鬼片氛圍的包裝下其實骨子裡批判的依然是大環境下尤其在日本...那種表裡不一、裝模作樣的社會風氣。
這是部作者意識極為濃厚的電影，即便整個故事前後兩段擺放的重心不同，但論風格而言滿滿的中島哲也都能感受其中，繼承在《告白》和《渴望》就已經非常明顯：那不管是強烈蒙太奇方式的敘事又或者是電影配樂上的挑選和應用，廣告背景出身的這位監督都把整部片搞得有點像大型的音樂錄影帶一樣，且拜這原因所賜在視覺訊息上的傳達技巧也比起一般的電影導演要來的更為迅速。
前幾年在金馬影展時碰上同樣也是廣告出身的日本導演塚本晉也，不禁就好奇問了這樣的問題：拍攝過廣告片的經歷是否有影響到導演日後在拍攝電影時講故事的方式？那時候得到的答案大概是...拍廣告和電影是兩件很不一樣的事，電影有足夠的時間讓你去講述一個較為完整故事，包括讓留白發酵的片刻或是足以給出刻畫的空間。
但廣告不同，它必須在短時間內有效的讓觀眾不僅接收到更要記住它所傳達的訊息；簡而言之電影這項媒介通常包含比較曖昧的成分，需要讓觀眾去解讀去品味，而廣告則要清楚聚焦在說你想說的、做你該做的，同時去蕪存菁，還要讓它深刻印在你腦海裡，於是回過頭來，中島導演的影像們似乎就是在印證這點，甚至過之而無不及的像是強迫了觀看的人的感官。
講的雖然是一個晦暗、扭曲的故事，但經他之手明顯能與其他日系的創作者們有所不同：步調不會慢，《來了》的節奏非常之快，然而對於這些戲中病態的角色又足夠細心的去描繪，尤其讓人想到大衛芬奇執導的《控制》，到了結尾夫妻倆人表面上是和諧，實際卻是不得不符合外界期待的如同感情被勒索一般的假象，這在中島哲也的電影裡很常被探討，也就是我前面所說的『病態』，在日本這樣一個充滿壓抑的社會，群體中這種現象層出不窮，小至幾個人的團體大至整個社會乃至於國家，總會有所謂的風氣：『你應該做什麼，你不應該做什麼，你應該是什麼樣子，你不應該是什麼樣子...』。
到底這種現象從何而來？感覺每個人都只是在經營自己的表象，為了活出大家心目中的樣貌罷了，甚至是害怕變得『不一樣』，因為『不一樣』容易遭到異樣的眼光看待，難怪衍生出那人前表演一套人後講人閒話的社交模式，說穿了都不過是提醒著原來這個社會的連繫是靠如此迂腐的方式在運作，跟本片中的超自然力量相比這種生活的壓力所造成的影響才更為可怕。
有趣的是，電影的後半段劇情開始直轉直下，連帶風格一路從著重揭開人性瘡疤的描繪轉移到了MTV式的的雜燴，不過結局也是我看的不太高興的地方，為了趕走惡鬼，眾人在最後開了一場規模空前的超級驅魔大會，幾乎網羅了日本各地神道教的神職人員，結果...居然全滅了！！！血濺的到處都是，一邊覺得玩味但也覺得火大：這鬼根本強到靠杯啊～威能的沒道理😡不就只是個會抓小孩到山裡的鬼嗎？
但話說回來，日本的恐怖片市場或許已經委靡了很長一段時間，當初《七夜怪談》、《咒怨》打下來的江山不復存在，於是《來了》的出現也算是在這中年危機裡的驚鴻一瞥，作為恐怖片非常合格又不失娛樂，光是片名就耐人尋味，一睹到底是什麼東西要來了！
總之上面講了這麼多，很難懂嗎？沒關係，你只要知道這部片實在扯過頭！怎麼他媽全日本的道士打不過一個鄉野傳說?!🔥不過最終還是人為主，靈為輔，畢竟人啊…有時比鬼還可怕的，人在日本一樣推薦好電影ᕕ( ᐛ )ᕗ
電影預告：
影片來源：https://www.youtube.com/watch?v=9ntqHD6tDbA
